El espacio del libro de artista
Aunque como hemos visto el libro de artista tiene similitudes conceptuales con el arte digital hay también muchas características del libro de artista que los separan. Por ejemplo cuando Jay David Bolter (7)* reflexiona acerca del libro y de la visualización de datos mediante medios electrónicos no nos sorprende cuando dice:
“The pixels of the electronic medium define a space inherently different from that of ink on paper.”
Es decir, que para el profesor Bolter la relación del lector con un libro es muy diferente de la que se produce con un libro electrónico ya que cada uno determina espacios muy diferentes. De esta manera, una foto de una página de un libro de artista presentada en una pantalla de ordenador no define el mismo espacio que la página original. También sabemos que la mera superposición del elemento tradicional y el tecnológico no sumará en la misma dirección. Esta cuestión, fundamental para poder llevar a cabo un trabajo de arte digital en torno a los libros de artista, sólo puede ser solucionada, desde mi punto de vista, estableciendo algún tipo de comunicación válida entre ambos espacios. Esta comunicación serviría de puente entre ambos universos separados de forma que el lector pudiera pasear entre dichos espacios y entender la relación que se establecen entre ellos. En este caso habría que diseñar un sistema o interfaz que enlace ambos espacios sin hacer prevalecer uno sobre el otro de manera que se pueda elegir pasar de uno a otro como parte del mismo paseo visual. Los espacios virtuales creados por el pixel y por la tinta deben dialogar dentro de la obra y no crear dos esferas de percepción autónomas sobre la que poder resguardarse en un momento dado.
Ambos espacios, resultado de los materiales globales, deberán presentarse mezclados y más importante aún, inseparables el uno del otro. Este punto es extremadamente importante para poder comprender la forma final de mi libro de artista. Sin embargo, la relación entre ambos espacios, uno el analógico o tradicional y el otro el digital, no
Algunos de sus puntos principales de estudio son la evolución de los media, el uso de la tecnología en la educación y el rol de las computadoras en el proceso de escritura.es el único problema que nos encontramos en la integración de la tecnología en el libro de artista. Para la especialista en libros de artista EmilyJane Dawson la principal característica del libro debe ser la simplicidad que propicie la expresión de ideas complejas:
“For many of us, in fact, reading a book is more a process of absorbtion than of interaction the book is a simple tool, and is used simply. The challenge to the artist is to develop the strengths of that tool, and to use its simplicity in new ways, to illustrate complex ideas and concepts.”
(EmilyJane Dawson, 1997)
(7)* Jay David Bolter (1951) es profesor de Lenguaje, Comunicación y Cultura en el Georgia Institute of Technology.